上个世界30年达后期，越剧界的“三花一娟”成为了万众瞩目的人物。风靡一时。她们是女子四工腔的代表人物。为越剧的发展做出了贡献。
当时被称为越剧的“四大名旦”。解放后，有后起之秀袁雪芬、傅全香、王文娟和戚雅仙，成为了第二代的“四大名旦”本期的越剧文化带你了解越剧四大名旦代表作。

施银花
女，越剧演员。浙江省嵊县施家岙村人。名列《中国越剧大典》名人卷。她是女子越剧的开拓者，女子绍兴文戏时期的着名旦角，有“花衫鼻祖”之誉。
唱腔上学习、继承男班名旦琴素娥的花腔，婉转圆润，被称为“施腔”。被誉为“越剧泰斗”、“越剧皇后”，并冠为“三花”（施银花、赵瑞花、王杏花）之魁。
曾移演《雷雨》，开女子越剧表演时装戏之先河。
代表剧目：
拿手戏有《方玉娘》、《玉蜻蜓》、《十美图》、《双金花》、《二度梅》等。1937年，上海丽歌唱片公司为其录制了12张唱片，其中单独灌录的有《方玉娘祭塔》、《游庵认母·哭图》、《果报录·思唐》、《刁刘氏游四门》；
与小生屠杏花合灌的有《前游庵》、《盘夫》、《二度梅》、《劝秋香》、《游庵认母》、《楼台相会》、《孟丽君看图》；与老生沈兴妹合灌的有《大堂会》。
王杏花
王杏花，着名越剧演员，与施银花、赵瑞花、姚水娟并称“三花一娟”。擅长旦角，擅演青衣、闺门旦，并力求变革。
代表剧目：
《叶香盗印》、《玉堂春》、《孟丽君》。

赵瑞花
赵瑞花，着名越剧演员，唱白特点为咬字准、吐字清、发音嘹亮，且从不倒嗓。唱腔以质朴明快的“四工调”为基础，糅入嵊县牧歌小调，唱来凄清婉转，真挚动人。
代表剧目：
赵瑞花的拿手戏是《叶香盗印》、《六月雪》、《方玉娘祭塔》和《孟丽君》等。
姚水娟
姚水娟（1916——1976.12.10）女，演员。浙江省嵊县后山村人，原名姚文贤。1935年8月，在宁波大光明戏院上演新编戏《仙宫艳史》，使用了机关布景，姚的演功出色，《时事公报》上称她是继施银花前辈之后的新秀，冠以花容月貌、文武兼备、青衣
悲旦。抗战时期在敌占区坚持用自己的戏宣传进步思想。名列《中国越剧大典》名人卷。
代表剧目：
《狱中缘》、《巾帼英雄花木兰》。

袁雪芬
袁雪芬（1922.3.26——2011.2.19），女，浙江绍兴人，中国越剧泰斗，越剧袁派创始人，工正旦。袁雪芬1933年开始学艺，先后在杭州、上海等地演出。
袁雪芬认真唱戏，洁身自励，持斋茹素。2011年2月19日下午2点，在上海逝世，享年89岁。
代表剧目：
除去《梁山伯与祝英台》、《西厢记》、《祥林嫂》三出影响最为深远的剧目以外，还有《王昭君》、《红粉金戈》、《黑暗家庭》、《香妃》、《绝代艳后》、《一缕麻》、《忠魂鹃血》、《凄凉辽宫月》、《相思树》、《山河恋》、《双列记》、《梅花魂》、《白蛇传》、《秋瑾》、《壮丽的青春》、《火椰村》等等。
傅全香
傅全香，原名孙泉香，1923年8月30日（农历七月十九）出生于浙江嵊县后庄村。国家一级演员，中国戏剧家协会理事。
享受有突出贡献专家的政府特殊津贴。
1933年，她入四季春科班学习花旦，1940年以《恒娘》一剧声誉鹊起，1943年在“四季春”挂头牌，50年代初期，傅全香在《十八相送》和《织锦记》中首开定腔定谱先例，她广泛借鉴京昆和评弹的唱法，在程派“真声假一点，假声真一点”的理论中汲取营养，形成自己的特色：嗓音明亮宽广，细腻传神，唱腔俏丽多变，表演富于激情，创立了越剧“傅派”。
代表剧目：
《江姐》出演江姐、《情探》出演敫桂英、《杜十娘》出演杜十娘、《李娃传》出演李亚仙、《劈山救母》出演华山圣母、《人比黄花瘦》出演李清照、《孔雀东南飞》出演刘兰芝、《梁山伯与祝英台》出演祝英台。

王文娟
王文娟，1926年12月19日出生于中国绍兴嵊县黄泽镇坑边村，戏剧表演艺术家，擅长越剧青衣。
曾担任和获得过中国戏剧家协会理事、国家一级演员、上海市人民代表、上海越剧院红楼剧团团长等职务和荣誉。
代表剧目：
《春香传》、《追鱼》、《红楼梦》、《则天皇帝》、《忠魂曲》、《西园记》、《孟丽君》。
戚雅仙
戚雅仙，女，越剧花旦。1928年2月，农历戊辰年出生，原籍余姚。1983年加入党。建国后，历任上海合作越剧团、上海静安越剧团团长，中国剧协第三、四届理事。
唱腔朴实无华，感情深沉真挚，吐字清新，韵味醇厚，自成一派。擅演剧目有《玉堂春》、《蔡文姬》等。
代表剧目：
《玉蜻蜓》志贞、《文姬归汉》蔡文姬、《玉堂春》苏三、《血手印》王千金、《琵琶记》赵五娘、《卓文君》卓文君、《龙凤花烛》徐梅红、《白蛇传》白素贞、《王老虎抢亲》王秀英。
这两代的“四大名旦”都为越剧的发展做出了极大的贡献，而她们所遗留下来的剧作，更是能称得上是经典。她们各有各的风格，唱腔各有各的特色。
是不可多得的人才。如今越剧是流传最广的戏剧，成为了优秀的戏剧之一，与她们的功劳是密不可分的。